「你爱我,我爱你,蜜雪冰城甜蜜蜜。」
当一部分人还没反应过来蜜雪冰城是什么的时候,就已经率先被它的主题曲占据颅内主旋律,只要听一遍接下来一天都能随时随刻哼出来。就像网友形容的那样,「一遍上口,两边上头,三遍直接在脑子里焊上音响。」
蜜雪冰城火了,且火的令人猝不及防。
01
脑控王者
一切开始于 6 月 3 日那天,蜜雪冰城官方账号在 B 站、抖音、快手三大短视频平台发布了自己的线上主题曲,随即开始了病毒式的传播,互联网搜索指数一路飙升,热度甚至大有超过前一段时间「什么是快乐星球」的灵魂拷问。
总之就是很快,「蜜雪冰城甜蜜蜜」迅速席卷了互联网的每一个角落,网友们不遗余力地进行短视频二次创作,在原内容基础上进行花式改编,古风版、英文版、京剧版、猛男版等各种版本的洗脑甜蜜蜜层出不穷。
蜜雪冰城是中国河南一家以冰淇淋、茶饮为主的连锁经营品牌,发端于 1997 年,以高性价比为特色,门店遍布全中国,特别是密集布局于三四线城市。
不久,「去蜜雪冰城门店唱主题曲可以获得免单」的声音在抖音上不胫而走,网友们并没有考据消息的真实性,便迫不及待地奔现去门店唱歌,蜜雪冰城无奈发布公告称「我们没有发布这个活动,有生之年次被粉丝逼着品牌做活动,所以我们连夜整了一个活动,拍摄给父亲唱蜜雪主题曲有惊喜。」
这还不算完,蜜雪冰城又发布了主题曲的 2.0 版本,和版欢快洗脑的单句循环不同,新版主题曲采用了东北喊麦的形式:「有圣代有奶昔蜜雪冰城价格低,冰淇淋卖得快不如来个大圣代,大金链子小手表蜜雪冰城就是好」,既狠辣又接地气,迎来自己的第二个互联网小高潮。根据新榜数据显示,截至 6 月 29 日,「蜜雪冰城」抖音账号粉丝达到 205.7 万,相比于 6 月 3 日发布主题曲 MV 时,粉丝上涨 77.9 万。
经过广告音乐的传播,蜜雪冰城销量明显上涨。
线上的疯传加上线下的反噬,将蜜雪冰城的品牌热度推上了的新高度,它不会在你等电梯、看电视的时候反复循环,却以网友的玩梗、二创成为另一种形式的脑控王者。
02
魔弹论
食品广告曲占据人们的头脑高地,早已经不是什么新奇的事情。
叫卖,可以看作是广告音乐的前身,古代迦太基商人会把货物编成小曲,再配上声响吸引路人注意;早记载于《诗经 · 周颂》里的「萧管备举」,也是商贩通过吹奏器乐吸引人们的注意、来贩卖饴糖的一种方式,如此成为广告曲的雏形。
到了宋代,单纯的乐曲开始向弹唱演奏二合一的「广告歌」发展,商贩的叫卖逐渐演变为唱卖。有名的要属《梦粱录 · 茶肆》中记载的《梅花引》:「暑天添卖雪泡梅花酒,或缩脾饮暑药之属。向绍兴年间,卖梅花酒之肆,以鼓乐吹梅花引曲破卖之,用银盂杓盏子,亦如酒肆论一角两角。」
臧鸿,生于北京一个贫困的旗人家里。研究叫卖艺术,积累收集了 170 多种吆喝声,为《伤逝》《开国大典》《四世同堂》等几十部影视剧配过音。被誉为「京城叫卖大王」。
在广告产业尚未成气候的年代,这种用以将商品与信息或者艺术相结合的方式,多是自发性的商业活动,没有统一的套路与标准。直到 20 世纪 20 年代,歌曲开始以广告的形式在电台节目中出现。1926 年,现代食品广告曲以人声四重唱的形式,作为 Wheaties 麦片的宣传音乐推出,迅速深入人心口口传唱。
自此之后,商业广告曲(Commercial Jingle)慢慢演变为一套成熟的运作模式,以记忆性极强的旋律,配合着商品的关键信息,出现在各大广播电台,尤其是每到平安夜前夕,带着温情主题的广告曲更是不间断的滚动播放,从某种意义上看鼓励着人们圣诞消费的热情。
广告曲的诞生不是偶然,前有悠长的叫卖做铺垫,后则是媒介发展的延伸。
在 20 世纪二三十年代,「魔弹论」(The Magic Bullet Theory)成为市场调研人员深深信奉的传播效果理论。又被称为「皮下注射理论」的魔弹论,宣称传播媒介「拥有不可抵抗的强大力量,能够左右人们的态度和意见,甚至直接支配他们的行动。」
至于广告曲究竟是不是真的「像子弹击中身体、药剂注入皮肤一样,可以引起消费者直接速效的反应」,今天已经被证伪,但在 20 世纪 30 年代初期,广告业的管制尚严,禁止在黄金时段插播广告的规定,使得广告曲以一种软广的形式渗透进来,给予不少品牌新的生机。
03
品牌杀手锏
20 世纪末,电视机在国内千家万户的普及,商家们也毫不吝惜手笔,在广告上下足了大力气。似乎也是从那时开始,广告曲以一种见缝插针的方式进入了人们的生活。
恰如尼尔 · 波茨曼(Neil Postman)所言,在那时,电视掌握着的娱乐权力,决定了人们的话语内容,而广告曲也不得不用适用于电视的表达方式去重新定义。提到这一时期的广告曲,喜之郎是一个绕不过去的存在。
1993 年,喜之郎进军果冻行业时,已经没落的 SAA 牌果冻在当时仍是业界王者,作为新晋品牌的喜之郎随即居上,不仅开创了透明背包包装、果冻散装的销售方式,也开始在音乐、语言、形象三大营销元素上发力。
1998 年,喜之郎「水晶之恋」系列果冻面世,以坊间大热的《泰坦尼克号》为噱头,顺势推出了水晶之恋广告歌。这段 30 秒的广告歌被改编成成 3 分钟的 MV,在 CCTV-3 的黄金时段反复播出,年轻的情侣模仿着杰克和露丝在船头迎风而拥,配上「我的心在为你跳跃,给你美的水晶之恋,一生不变……」,一颗颗五颜六色的水晶之恋仿佛成为爱情的象征,初被认定为是儿童食品的果冻就此打破了次元壁,进入了都市男女的生活。
水晶之恋的成功为各大商家提供了教科书样本,一方面,音乐这一人类文化长期积淀而成的艺术形式成为传情达意的手段,几乎每一款广告商品背后,都有一支广告曲在等候,甚至在很长一段时间内,快乐唱跳的广告曲都是市场的主流。另一方面,水晶之恋主题曲「反复出现」的营销手段,给了广告商另外一个思路,即以疯狂轰炸的方式对消费者进行洗脑攻击。
霍思燕和陈龙拍摄的水晶之恋「泰坦尼克」广告。
图片来源:@google.com
说到这里不少人可能已经猜到了,接下来要说的就是那个反复洗脑的童年阴影 —— 脑白金。
1999 年,史玉柱成立了上海健特生物科技有限公司,主打专攻老年人安神助眠的保健品脑白金。脑白金请来了子曰乐队演唱广告的主题曲,以一句「今年过年不收礼,收礼还收脑白金」的洗脑广告词,配以卡通形象扭来扭去的老头老太太,迅速达到了魔性洗脑的效果。
那时几乎只要打开电视,就能在多家电视台黄金时段看到这个广告,三遍起底,疯狂的甚至能重复播放六七遍。这种狂轰滥炸的营销方式初为脑白金笼络了不少受众,等新鲜劲过后,人们却慢慢感受到被广告曲支配的恐惧,观众避之不及,脑白金广告也被网友评为十大恶俗广告之。
脑白金的广告每年更新老人的形式和造型。
在市场对恶俗广告的厌恶情绪下,广告商不得不另辟蹊径,开启另一条广告曲的道路,转而通过明星效应吸引人们的目光。在互联网尚不发达的年代,受众分层并不似今天这般旗帜鲜明,一款产品想要火爆简单的方法,就是请来明星助阵扩大品牌的影响力。
以水晶之恋一炮打响的喜之郎,也开始走向了明星广告曲的道路,一个典型代表,就是 Cici 果冻的那《我只喜欢你》,「我只喜欢你,是奉了爱的旨意,没有谁可能代替,那种感觉不言而喻」,参与演唱的那英那时还不是乘风破浪的姐姐,穿着一身黄绿色的格子上衣,再加上明亮的声音,使得喜之郎 Cici 果冻爽的形象深入人心。
喜之郎 Cici 因为广告传播在中小学广受欢迎。
图片来源:@qbenp.live
在这之后,又有陶喆与麦当劳合作的《我喜欢》,「尝尝欢笑,常常麦当劳」成为一代人的口头记忆;与超级女声一起出道的蒙牛酸酸乳,在张含韵那《酸酸甜甜就是我》里红透了半边天;以及至今仍在各大超市占据一席之地的速溶奶茶优乐美,伴着周杰伦《蒲公英的约定》,任谁都想被捧在手心。
从《水晶之恋》到《我只喜欢你》,从脑白金到优乐美,当年的广告曲以朗朗上口的旋律或是不断重复的曝光率,成了许多品牌的杀手锏,直至风靡大街小巷,让全民上头。
04
被娱乐裹挟
随着纸媒没落、电视行业低迷,广告曲似乎迎来了一个时代的终结,但谁也没想到的是,如今它会以另外一个形式进行反击。
沉迷互联网冲浪的朋友或许对「 1013 事件」还有些许记忆。2020 年 10 月 13 日起,一个名叫「一份礼物」的软件开始在各大院校之间传播,只要点击下载,就会播放 O 泡果奶的广告歌,「给我 O 泡 O 泡,我要 O 泡 O 泡」的旋律在课堂上以大音量循环播,堪称校园青年的社会性死亡。
2018 年 6 月 19 日,国家广播电视总局办公厅发布通报,要求立即停止播出「 O 泡果奶」等违规广告的通知。通告中强调旺旺公司旗下的「O 泡果奶」部分内容含有表现学生早恋和少男少女饮用酒精饮品感受等情节,价值导向存在偏差,易对未成年人产生误导,影响未成年人健康成长。
如果说电视的出现,使得「趣味代替了复杂而连贯的思想」,那么日后互联网的崛起,使得这粒早就在人们的脑海里埋下的种子开始抽芽,广告歌以洗脑的方式卷土重来,人们也毫无怨言的成为娱乐的附庸。
无独有偶,在蜜雪冰城主题曲爆火前不久,还有一广告歌《热爱 105° 的你》前后脚出圈。那句「 Super idol 的笑容,都没你的甜。八月正午的阳光,都没你耀眼」,本是屈臣氏蒸馏水给音乐人阿肆的命题作文,却在发布一年之后,在饭圈被二次创作发布,甚至流行到了对岸的台湾,迎来了自己的第二个春天。
2017 年以来,抖音等短视频平台以的姿态改变了中国听众收听音乐的习惯,意义与深度被放到一边,重复和上头成为网友们的全新追捧。如今,抖音、快手、B 站三大短视频平台已经成为全国大的网络用户聚集地,它们为万千大众提供了复制黏贴般的创作模式,即「通过视频画面的二次剪贴或者真人出境,配上已有的音乐 BGM,就可以产出自己的作品。」
《哦,苏珊娜》是由美国作曲家史蒂芬·福斯特于 1847 年所编写的一英文乡村民谣,1848 年发布,并曾经风靡全球。它不但是史蒂芬·福斯特所著的有名的歌曲之一,也是历史上有名和流行的美国歌曲之一。
零门槛的创作方式,为那些简单粗暴、有记忆点、方便传播的广告曲提供了极为广阔的发展空间,就拿蜜雪冰城主题曲来讲,原曲《哦,苏珊娜》( Oh! Susanna )作为一波尔卡节奏的五声阶歌曲,本身就容易被记忆,再加上单单一句歌词反复重复,则充分把握住了碎片化视听时代人们的兴趣点,「听众甚至不需要喜欢这歌,就能学会旋律,甚至被洗脑。」
从这个意义上讲,这场全民狂欢并不能算是蜜雪冰城的一场翻身仗,而只是娱乐洪流中被裹挟的短暂存在。毕竟在今天,洗脑神曲已经可以在算法的基础上被批量生产、传播,等到蜜雪冰城的热度散尽,还会有无数新的广告曲出现,只要重复的频率足够高,总有一款能爆火出圈。
看客来了又去、去了又来,一场全民狂欢背后,留给商家的不该是庆幸,而是警觉。《娱乐至死》里写道,「无聊的东西在我们眼里充满了意义,语无伦次变得合情合理」,仿佛一句寓言,一语成谶。
参考资料:
[1]《宣传舆论学大辞典:经济日报出版社》刘建明、王泰玄等
[2]《脑白金沉浮 22 年:靠 10 秒广告 30 天卖 1 亿,近三年未更新销售数据》AI 财经
[3]《品牌符号化现象研究 —— 以喜之郎电视广告为例》谢磊
[4]《喜之郎:破格定位扩张品牌》食业头条产经
[5]《蜜雪冰城洗脑神曲背后:广告歌的尽头是鬼畜?》虎嗅网
[6]《被蜜雪冰城洗脑背后,「短视频」真的是音乐宣发的特快列车吗?》传媒 1 号
[7]《杀「疯」了的蜜雪冰城,屡上热搜的「甜蜜蜜效应」》新榜
[8]《如何让你的广告像神曲一样洗脑》知乎